07 mars 2008
L'ART CHRETIEN PRIMITIF
L’art Chrétien Primitif
En Italie
Dans les niches réservées aux martyrs, on peut trouver des peintures en fresques proto-chrétiennes figuratives simples (art Symbolique) qui représentent l’évangile, l’acte des apôtres, les épîtres de St Paul !
« Adorateur, détail d’une fresque »
catacombes de Saint-Calixte à Rome
de Junius Bassus, préfet de la ville de Rome, converti au christianisme peu avant sa mort en 359 !
« Sarcophage de Junius Bassus »
(grottes du Vatican) à Rome IVe siècle
05 mars 2008
UN EXERCICE QUE JE PARTAGE
« Antisèche » de l’histoire de l’art en peinture et en sculpture de la préhistoire à nos jours
Ce résumé est simple, coloré, et imagé !
Accessible aux plus récalcitrants de la lecture et de la « culture »
Seuls, sont présentés, les artistes les plus significatifs de chaque mouvement important, en Europe et aux Etats-Unis, depuis l’art Chrétien primitif jusqu’ aux tendances actuelles du 3è millénaire
Il suffit pour les découvrir, de se passionner pour l’histoire humanitaire, l’histoire de l’art se confondant évidemment avec celle-ci !
Se passionner pour l’art du monde entier, c’est se passionner pour l’être humain, « l’être pensant » qui, lorsqu’il comprit que, n’étant pas éternel, et, assez fier de son évolution dure et laborieuse, il n’a eu de cesse de vouloir s’exprimer en laissant des traces de l’époque dans laquelle il vit !
A l’époque de la préhistoire, 25000 à 10000 ans avant notre ère, à l’âge de la pierre taillée, (paléolithique) les humains exécutaient des dessins gravés sur la pierre, réalisaient des peintures rupestres dans les grottes (lieux d’habitation de nos aïeux) ou taillaient, modelaient des statuettes représentant souvent la femme, « déesse de la fécondité » !
Au départ, l’art se voulait magique, c’est le début des croyances, puis il devînt religieux, et, au fil des siècles, tout ce qui a trait à l’esthétique, sans que cela soit obligatoirement utile, chaque création nouvelle, inédite, est devenu une œuvre d’art !
Cette antisèche à été réalisé, grâce aux livres d’art existant, c’est un concentré facile à lire pour mieux connaître la vie des artistes cités et tenter de mieux comprendre leur démarche en peinture ou en sculpture par rapport à l’époque et l’endroit où ils vivaient, et rendre hommage à leur talent !
But de l’Artiste
« QUELQUE SOIT LE BUT DE L’ARTISTE, IL EST AVANT TOUT APPELE A EMOUVOIR LES SPECTATEURS APRES AVOIR ETE LUI-MEME FRAPPE PAR LA COMPOSITION PARTICULIERE D’UN DESSIN OU D’UNE COULEUR, QU’ELLE AIT ETE EN RELATION OU NON AVEC UN OBJET NATUREL !
SES PREDILECTIONS, SES PREFERENCES SE CRISTALISENT APRES COUP DANS LE CHOIX DES MOYENS POUR INTERPRETER CES OBJETS !
CES MOYENS SONT TOUJOURS OBLIGATOIREMENT D’ESSENCE IMAGINAIRE, CAR, L’ARTISTE DECOUVRE QU’AUSSI AUDACIEUSES QUE SOIENT SES RECHERCHES, SES FACULTES NE S’EVADERONT PAS DE CE QUI EST « PERMIS » ET QU’IL N’EXISTE PAS DE FORMES INCONNUES A METTRE A JOUR MAIS SEULEMENT DES FORMES QUI, JUSQU'A SES RECHERCHES, SONT RESTEES DANS UNE TEMPORAIRE OBSCURITE » !
OSSIP ZADKINE « L’œuvre sculptée » 1994
Sculpteur français d’origine russe, tantôt Cubiste, tantôt Expressionniste Baroque (1890/1967)