EXPOSITION MODIGLIANI A LIVOURNE

29 novembre 2019

EXPOSITION MODIGLIANI A LIVOURNE

MERCI A euronews (en français) -100 après sa mort, le musée de sa ville natale lui consacre une rétrospective inédite d’oeuvres rarement exposées au public. En effet, du 07 novembre prochain au 16 février 2020, Livourne présente 14 peintures et 12 dessins en provenance de collections privées.

Amedeo Clemente Modigliani né le 12 juillet 1884 à Livourne (Italie) et mort le 24 janvier 1920 à Paris (France), (36ans) fut un peintre figuratif et sculpteur italien de l'École de Paris.

Se considérant initialement comme sculpteur, ce n'est qu'à partir de 1914 qu'il se consacre exclusivement au dessin et à la peinture de portraits et de nus. Ses œuvres, aux formes étirées et aux visages sans regard ressemblant à des masques, demeurent emblématiques de l'art moderne de cette époque. Il meurt prématurément, malade et alcoolique ; le surlendemain, sa compagne, Jeanne Hébuterne, enceinte de neuf mois, (son deuxième enfant) se suicide.

Né au sein d'une famille juive séfarade de Toscane, Amedeo est le quatrième enfant d'un homme d'affaires, Flaminio Modigliani et d'Eugénie Garsin qu'il a épousée en 1872.

Son enfance est marquée par la faillite familiale et la maladie. À 14 ans, il subit une attaque de typhoïde et deux ans plus tard une pleurésie. En 1898, son frère de 26 ans, Emmanuel, est condamné à six mois de prison pour anarchisme. En 1900, une nouvelle crise de pleurésie se complique en tuberculose. L'année suivante, après une nouvelle attaque de tuberculose!

sa mère l'emmène en convalescence et visiter Capri, Naples, Rome et Florence.

En 1902, il s'inscrit à l'école libre du nu, la Scuola Libera di Nudo de l'Accademia di Belle Arti à Florence dirigée par le professeur Giovanni Fattori, le peintre chef de file des Macchiaioli, et, l'année suivante, à l'Institut des arts de Venise où il fréquente les bas-fonds

En 1906, il déménage à Paris, alors le centre de l'avant-garde, au Bateau-Lavoir, un phalanstère pour artistes de Montmartre. D'abord influencé par Toulouse-Lautrec, il s'inspire de Paul Cézanne, du cubisme et de la période bleue de Picasso. Il est remarqué pour sa vitesse d'exécution. Il ne retouche jamais ses tableaux mais ceux qui ont posé pour lui ont dit que c'était comme avoir son âme mise à nu.

Au printemps 1913, Amedeo Modigliani est à Livourne où il s'installe à côté d'une carrière. Là, il taille le marbre, alors qu'auparavant il ne travaillait que le calcaire, mais sa mauvaise santé le force à abandonner la sculpture ; les poussières et l'épuisement l'obligent à se consacrer seulement à la peinture !

De retour à Paris, lorsqu'il s'installe à La Ruche , il fait le portrait des habitués de Montparnasse, comme Soutine qui a un « gosier en pente », Diego Rivera, Juan Gris, Léopold Survage, Max Jacob, Blaise Cendrars, Foujita, Jean Cocteau et Raymond Radiguet.

A la déclaration de la Première Guerre mondiale, il demande à s'engager dans l'armée française mais sa santé précaire le lui interdit. Dans la « bande à Picasso », il boit toujours plus en compagnie de Chaïm Soutine et du fils de Suzanne Valadon, Maurice Utrillo.

La mort de « Modi », avec qui Max Jacob partageait des affinités mystiques, achève de détourner celui-ci de la frénésie des Années folles et l'engage un an et demi plus tard à prononcer ses vœux d'oblat séculier, quand d'autres, tels André Breton ou Louis Aragon, rompant avec Dalí, s'engageront dans le militantisme communiste.

Sa brève carrière a laissé une œuvre à l'esthétique unique peu comprise par ses contemporains, mais appelée à un succès posthume conforté par le mythe du jeune artiste maudit (TOUTE LA SUITE SUR WIKIPEDIA)